Los Monstuos de Jimena Sanchez

Les presento el Monstruo del Deseo, una colaboración para el blog de Jimena Sanchez dedicado a los monstruos, alla podrán apreciarlo en su versión original ademas de ver toda la galería de monstruos, tal vez reconozcan a algunos o en el mejor de los casos se encontraran a ustedes mismos.

Tambien y casi como si hubiera adoptado un amigo imaginario, me acompaña desde hoy El Señor Cerebro, tiene la característica de ser más listo que tú o yo.

Sin título

Lecciones de la vida.

Como ilustrador existe el riesgo de entregar un original a la editorial y correr el riesgo de que no te lo regresen, como fue el caso de esta ilustración, mi recomendación es que entreguen siempre archivos digitales, nunca los originales. Esta ilustración apareció publicada en la revista CHISPA número 182 en enero de 1997.

Mi primera ilustración

Esta imagen de lince es mi primer ejercicio de técnica de scratch y a la vez mi primera ilustración publicada en la revista Especies, la ilustración la realice por encargo de René Delgado, que en aquel entonces era editor de la revista, lo conocí a través de amistades en común cuando yo era estudiante en la universidad, supo de mi afición al dibujo y me invito a colaborar en la revista.

Nos reunimos en su oficina y me comento sobre los proyectos de conservación que llevaban a cabo, incluyendo la revista que sirve para propósitos de divulgacion científica. Yo acepte el encargo de ilustrar el articulo de linces, me proporcionaron algunas fotografías del animal que me sirvieron como referencia para la realización del dibujo. Después de varios intentos mis dibujos no convencieron a René y es que era algo muy nuevo para mi dibujar un animal de cuatro patas, yo mismo reconocía en ese momento que no sabia dibujar animales pero nunca imagine que sería tan complicado.

Me mostró un libro de grabados antiguos de animales, recuerdo que me impactaron todas esas ilustraciones (le saque copias al libro y es para mi al día de hoy una fuente de referencias) en ese momento me di cuenta que tal vez no podría cumplir sus espectativas. Coincidió que en esos días visitando la librería de la UAM encontré el Manual de Técnica de Scratch y le dije a René refiriéndome a las ilustraciones de su libro -estos son grabados y yo no se hacer grabados, hay otra técnica llamada scratch que puede funcionar para dar los efectos que quieres pero no te prometo nada-. Compre mis materiales y me dispuse a intentarlo, la revista tenia un formato tamaño carta así que decidí hacer el dibujo un poco mas grande que eso.

Saque una copia ampliada de una de las fotografías de lince, la calque sobre el material preparado y comencé a raspar la pintura, toda la ilustración esta hecha con un cutter y desde las primeras secciones que iba trabajando me sorprendí de los resultados, me entusiasmo mucho el resultado tan realista. Fue el trabajo de un par de días. Estaba seguro que le gustaría a René y así fue, no me ocupé de los detalles de algo que parece el tronco de un árbol a un costado y para que se viera mas "artístico" incluí la luna de fondo, raspé todo el contorno para crear un efecto de brochazo, como para recortar la viñeta. La ilustación fue aprobada y publicada.

Al momento de ver la publicación tube sentimientos encontrados, por un lado era la primera vez que veía algo mio en una revista y me daban el crédito por la ilustración, eso me emociono mucho. Por otro lado estaba la impresión, a pesar del tamaño de la ilustración la imagen no ocupa ni un cuarto de pagina, además de que tomaron la decisión de imprimirla en medio tono, un medio tono logrado a partir de un efecto de puntos que dio al traste con todo el detalle del original, además le sobrepusieron la letras del texto, me sentí un poco defraudado por todo eso.

Las lecciones que aprendí de todo ese ejercicio fueron muchas, las mas importantes fueron de escala, tenía que saber en que espacio de la pagina iba a quedar mi ilustración, sabiendo el tamaño de la ilustración dentro de la revista debía trabajar a un treinta por ciento mas grande el original, sabiendo la escala real sabría cuanto detalle necesitaba aplicar a la ilustración y lo mas importante aprendí a pedir que se respetara la integridad de mi trabajo a defender las condiciones en que quería que apareciera mi ilustración dentro de la revista, quería que mi ilustración saliera lo mas fiel al original y así fue en los trabajos subsecuentes.

Otra cosa que aprendí, conservar los originales, actualmente la ilustración luce dentro de un marco en la sala de la casa, esta ahí recordándome ese primer momento de ver la publicación,

pensé que algún día pasaría esa emoción de ver una de mis dibujos publicados, lo cierto es que me emociono exactamente igual que la primera vez y es por eso lo sigo haciendo.

Animalitos y animalotes (prehistoricos)

Ya salío de la imprenta el libro de Animalitos y Animalotes (prehistóricos) de Maia F. Miret con mis ilustraciones y pertenece a la colección "el morralito" de Libros del escarabajo.

Desde siempre he querido hacer un libro de dinosaurios, una de mis metas se a cumplido y espero que no sea el ultimo de este tipo.

"Dulzura"

La casita

Este es un ejemplo del color digital que realizó, lo encontré en un disco con archivos de respaldo. A varios años de haberlo realizado encuentro una serie de errores que no vi en su momento, principalmente en la profundidad de los planos, me falto integrar aún más los elementos y jugar con la gama del color.

Jinetes

Propuesta de contraportada para "La Luna del Bandido" de Sid Fleischman de ediciones Castillo.

Lejano oeste.

Propuesta de portada inconclusa. En esta imagen he buscado ese aspecto de viejo de la fotografía antigua, dando mucho enfasis a la textura del papel, si bien no existen fotografias a color de esa epoca si me he basado en la fotografía de las películas del género western que vi de niño. La imagen es una convinación de fotografía y dibujo en Photo Shop.

La inspiración es efimera, como efimera es la vida.

"Yo no creo en la inspiración, creo en la disciplina diaria, porque es lo que te da la habilidad de plasmar las ideas.

La inspiración es efímera, el trabajo diario es la forma perfecta de estar en contacto con la madurez de nuestro quehacer.

Hay dos cuestiones, habemos personas que nacemos con el Don y otras que se hacen del Don, las dos son gemelas y las dos son validas, ni una más, ni una menos, lo importante es tener la audacia de querer lograrlo."

Luis Villatoro Salazar (1975- 2007)
Oaxaca, Agosto 2005.

A la izquierda Luis Villatoro, a la derecha yo, durante un recorrido alrededor del Árbol de Santa María del Tule.

Tube la fortuna de conocer a Luis Villatoro durante el Seminario Internacional sobre Ilustración que se llevo a cabo en el Centro de las Artes de San Agustín Etla en Oaxaca. El pensamiento que transcribo, lo anotó el mismo en una de las hojas que yo llevaba para recolectar las firmas de los artistas que estarían presentes en el evento, al momento de transcribir su texto en este blog comencé una búsqueda en la red de una de sus pinturas para ilustrar sus palabras, tristemente me encontré con la nota de su fallecimiento el año pasado. Nuestro encuentro fue como el de dos amigos que se conocieran toda la vida y lamento profundamente su ausencia, lo conoci cuando estaba en la disyuntiva de seguir en los medios audiovisuales o empezar una carrera como ilustrador, él me motivo a seguir por la segunda opción y que gusto me habria dado encontrarlo y decirle que ya soy ilustrador.

Hasta siempre amigo.